Secretaria realiza reunião sobre o Salão e o Congresso de Cerâmica

Enviado por Sirlene Giannotti:

Secretaria realiza reunião sobre o Salão e o Congresso de Cerâmica

A realização do Salão e do Congresso Paranaense de Cerâmica, organizados pela Secretaria de Estado da Cultura (SEEC), será debatida no dia 29 de fevereiro, às 14 horas, em reunião com representantes e ceramistas do Paraná. O encontro ocorre na sede da SEEC, Rua Ébano Pereira, 240, com a participação de coordenadores da Secretaria. O intuito é debater o modelo e formular novas propostas para a realização destes eventos em 2012, afinando o trabalho com as novas diretrizes da política de artes visuais para o Estado, que priorizam a efetiva descentralização da cultura.

Nesta quinta-feira, dia 26 de janeiro, as artistas plásticas Marília Diaz, Tânia Bloomfield, Carina Weidle, Risolete Bendlin e Amélia Corrêa participaram de uma reunião sobre o Salão e o Congresso Paranaense de Cerâmica. Estiveram presentes a coordenadora do Sistema Estadual de Museus, Christine Baptista, o coordenador de Incentivo Cultural da SEEC, Maurício Cruz, a assessora da Coordenação de Ação Cultural da Secretaria, Luci Daros, o diretor do Museu Alfredo Andersen, Ronald Simon, e o presidente da Associação dos Amigos do Museu Alfredo Andersen, Wilson José Andersen Ballão.

No próximo encontro, os participantes irão apresentar sugestões para a remodelagem do evento. Para isso, a SEEC irá reunir as ideias dos participantes e realizar uma proposta de realização do projeto.

Serviço:

Reunião sobre o Salão e o Congresso Paranaense de Cerâmica.

Dia: 29 de fevereiro, às 14 horas.

Local: Secretaria de Estado da Cultura (Rua Ébano Pereira, 240. Curitiba).

Informações: (41) 3321-4819 / 3321-4152.

www.cultura.pr.gov.br

Bando de Barro em Bagé

Saiu na Zero do dia 26 de dezembro de 2011, na contra-capa.

http://zerohora.clicrbs.com.br/rs/cultura-e-lazer/segundo-caderno/noticia/2011/12/museu-de-bage-recebe-novo-conjunto-escultorico-decorativo-3607952.html

Cerâmica iluminada26/12/2011 | 06h20

Museu de Bagé recebe novo conjunto escultórico decorativo

26 peças em barro ornamentam escadaria que dá acesso à instituição

À noite, peças iluminadas ganham brilho especial Foto: Francisco Bosco / Especial

Marina Lopes

Subir os 60 degraus que separam o pórtico de entrada do Museu Dom Diogo de Souza até sua porta principal será uma experiência diferenciada até o final do verão, em Bagé. Principalmente à noite.

Depois de um intercâmbio com o grupo Bando de Barro, reconhecido nacionalmente, ceramistas de Bagé se juntaram com integrantes do grupo de diferentes lugares do Rio Grande do Sul e adornaram cada ânfora da escadaria do museu com uma obra em cerâmica iluminada individualmente. Ao todo, estão na exposição 26 obras.

Rica em matéria-prima, a região de Bagé extrai por dia no mínimo duas toneladas de argila. As mais encontradas no solo da Campanha são as de cores avermelhadas. Com uma produção contínua de obras em cerâmica, dois grupos de ceramistas da cidade passaram por um intercâmbio de técnicas com artistas do Bando de Barro. Um misto de tons, com argila de Bagé, de outros lugares do Estado e de São Paulo pode ser observado a cada degrau da escadaria: terrosos, ocres e nuanças pastel enchem os olhos e ganham destaque com os feixes de luz que saem de dentro de cada peça quando a noite cai e as luzes são acesas.

Articuladora do Bando de Barro em Bagé, Carmen Barros explica que para a exposição no museu não foi definido tema. Além dos 13 artistas bageenses, foram convidados mais 13 ceramistas. O curador da exposição, Rodrigo Nuñez, escolheu o museu como cenário em busca de uma harmonia entre o prédio português repleto de adornos e a rusticidade do barro.

– O conjunto das obras iluminadas à noite com o prédio é encantador. Subir as escadas até o museu é um momento de contemplar o conjunto de obras misturado à belíssima arquitetura do local. E cada obra tem sua característica própria – explica Carmen Barros.

O que é o Bando de Barro:
> Coletivo de artistas reconhecido nacionalmente pelo seu pioneirismo na produção de uma manifestação ancestral: o fazer cerâmico.
> Idealizado a partir das convicções de ceramistas de todo o Brasil, o grupo se caracteriza por desenvolver mecanismos próprios de funcionamento (é independente, sem ligação institucional ou política), focado no processo de produção e inclusão artística. Realiza projetos de exposições, oficinas, palestras e demais atividades que venham somar e contribuir para a democratização do acesso à arte e à divulgação da cerâmica. Hoje, o grupo é formado por cerca de cem ceramistas.

Serviço:
> Visitação de segunda a sábado, das 14h às 19h, até o final de fevereiro de 2012 (data ainda não definida).

> Na escadaria do Museu Dom Diego de Souza (Rua Emílio Guilain, 759), em Bagé, fone (53) 3242-8244

Norma Grinberg

Com curadoria de Bel Lacaz e Sergio Scaff, Norma Grinberg expõe seus trabalhos no Clube. É uma oportunidade especial para os sócios apreciarem as obras da artista plástica, considerada um dos maiores destaques no trabalho em cerâmica no País.

Pesquisadora e docente da Escola de Comunicações e Artes da USP, Norma dedica-se à cerâmica desde a década de 1970 e tem trabalhos expostos em diversos países. Suas esculturas, premiadas no Brasil e no exterior, ressaltam contemporaneidade e têm como fonte de inspiração o concretismo, a Bauhaus e o movimento minimalista.

Entre os materiais usados estão argila, a argamassa armada, metais, acrílico e outros materiais sintéticos, mas é com a cerâmica que a artista cria a maior parte de suas obras. Em 2010, a International Academy of Ceramics (IAC), com sede em Genebra, na Suíça, aprovou Norma Grinberg como seu primeiro membro brasileiro. A associação tem como objetivo apresentar a cerâmica internacional contemporânea em seu mais alto nível.

Abertura: 27/9, terça-feira, 19h
Mostra: 28/9 a 9/10, 11h às 21h
Local: sala de artes plásticas

Tramas urbanas - quatro artistas

Rafael Mazzoca

Rafael Mazzoca

Golfe, 2011

Apresentando um jogo de golfe como proposta de ação artística para a primeira exposição do grupo Tramas Urbanas – laboratório de escultura e poéticas do espaço, no jardim do Museu Joaquim Felizardo, Rafael Mazzoca convida o público para a noção de arte-experiência, para a vivência de um tempo no qual o transitório e passageiro se sobrepõe ao permanente, ao duradouro. Um instante onde o objeto artístico e sua materialidade se rendem ao jogo do artista, às suas regras.

Pelo menos duas questões são essenciais para pensar o trabalho de Rafael Mazzoca: a matéria e a ação do jogo. A constante tensão presente entre a fragilidade do objeto cerâmico e a ação sobre o mesmo objeto configuram o jogo, quando o trabalho realmente se realiza. Neste aspecto, a experiência da arte se coloca além do objeto estético ou da contemplação pura, deslocando seu sentido para a vivência do indivíduo e ou do grupo que exerce ação no jogo. O trabalho do artista convida e instiga o fim da passividade do público, propondo a arte como envolvimento e a matéria como impermanência.

Lidando o tempo todo com a transposição que desloca objetos do campo do esporte, para o campo da arte, a possibilidade da plena realização das funções dos mesmos, não se completa, por se tratarem de uma construção frágil. Seu jogo de golfe com bola de cerâmica é mais um desdobramento no trabalho do artista, que já realizou ações com bumerangue e bola de basquete em outros espaços públicos da cidade.

Bibiana Ferreira Pereira

Apresentação

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O grupo Tramas Urbanas, surgiu da necessidade de seus integrantes de criar encontros para pensar e discutir a respeito de questões artísticas, tendo como foco a escultura. Os encontros começaram a acontecer em outubro de 2010 e vem realizando-se periodicamente desde então. Gradualmente as discussões foram fomentando a elaboração de ações artísticas que consolidam-se como intervenções e exposições no espaço urbano.

Um dos objetivos do grupo através de suas intervenções, é dialogar com o público, tanto com os passantes, como com os moradores do entorno dos espaços onde se realizam as ocupações artísticas.

Ainda hoje, mesmo depois dos textos de Rosalind Kraus sobre o campo ampliado da escultura, muitas pessoas limitam-se a compreendê-la como a produção de obras dentro de um atelier, que simplesmente são transportadas para os locais expositivos. O grupo trabalha com a materialidade da escultura, porém não limita-se a tratá-la como mero objeto escultórico, suas atenções estão voltadas também para o entorno dos locais onde se propõem a ocupar e a cidade em que estão inseridos.

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Integrantes:

Antônio Augusto Bueno

Ingrid Noal

Pedro Girardello

Rafael Mazzoca

www.tramasurbanas.net

Exposição no MAC, Casa de Cultura Mário Quintana

Rogério Pessôa














Simone Nassif













Ana Flores














Exposição com cerâmicas de Ana Flores, Rogério Pessôa e Simone Nassif com curadoria de Ana Zavadil
MAC - Casa de Cultura Mário Quintana
Sábado - 24 de setembro, 11 horas.

Os vídeos

Alguns vídeos redescobertos, outros descobertos.

"Pasodoble" en el Casón del Retiro

Argentina 800º Vilma Villaverde

187 201 internet kovacs margit muzeum

太古の響き(総合）

Ann Van Hoey

Arts in Nebraska - Jun Kaneko (updated)

Ai Weiwei: Sunflower seeds

Palavras em Rede

Matéria: Bando do Barro - TV Mais Novo Hamburgo

Bando de Barro

Bando de Barro no Arquivo_Performance de Lara Sosa.wmv

Essa POA é Boa - Colunas - Bando de Barro

Bando de Barro - Uma Experiência Coletiva de Produção Cerâmica

16ª Semana de Arte e Cultura da USP - 2011

Mostra de vídeos sobre cerâmica artística

Release da atividade:

Serão projetados vídeos sobre Cerâmica Artística, envolvendo seus processos criativos, técnicas e história.

Responsáveis: Profª Drª Norma Tenenholz Grinberg e Silvia Tagusagawa

Data: 20 de setembro de 2011 ( terça-feira)

Horário: 14h às 17h

Local:

Escola de Comunicações e Artes da USP

Prédio Central – Auditório Lupe Cotrim

Av. Prof. Lúcio Martins Rodrigues, 443
Cidade Universitária - São Paulo/SP - 05508-020

Entrada Franca

Informações: (11) 3091-4430 com Raul ou Silvia

Email de contato: rcecilio@usp.br

PROGRAMAÇÃO

1. Jun Kaneko (3:21 minutos)

Jun Kaneko (nasceu em Nagoya-Japão, reside em Nebraska, EUA)

Artista ceramista, iniciou sua carreira na pintura, mas, desde que se mudou para os Estados Unidos, dedica sua vida à Cerâmica. É mundialmente conhecido por suas esculturas monumentais esmaltadas com cores fortes e estampas vibrantes.

A NET television fez um pequeno documentário com o making of da série de esculturas Dango, termo genérico em japonês para bolinho.

2. Ann Van Hoey (5:43 minutos)

Ann Van Hoey (Mechelen, Bélgica – 1956)

Artista premiada em várias bienais na Europa, é conhecida pelas formas precisas e delicadas que produz por meio de sua cerâmica, inspiradas no Origami (a arte da dobradura japonesa).

3. Kovács Margit (24:00 minutos)

Documentário sobre a ceramista húngara Kovács Margit, figura proeminente da cerâmica folclórica popular.

4. Xiau Taze Pottery Village (23:33 minutos)

Documentário feito pelo ceramista Jackon Li sobre o vilarejo de ceramistas de Xiau Taze, China.

5. La Ceramique en Rhone Alpes (30:10 minutos)

Rhone Alpes é uma cidade que fica a 133 km de Lyon, França e que acolhe uma associação de ceramistas que trabalham de formas diversas. Este documentário mostra os processos de alguns deles e de como a associação atua na vida destes ceramistas.

6. O Cosmo das mãos – Raku japonês (60:20 minutos)

Documentário exibido pela TV Cultura, é um importante registro sobre a história do Raku, técnica de queima milenar que surgiu no Japão visando principalmente à produção de peças utilizadas na cerimônia do chá.

7. Amphoralis (26:47 minutos)

Documentário que traz a reconstrução, por uma equipe multidisciplinar, de um sítio arqueológico do tempo da ocupação romana na França .

8. Sunflower seeds, de Ai Wei Wei (14:42 minutos)

Ai Weiwei (Pequim - 1957): artista chinês, designer arquitetônico e ativista social.

Foi assessor artístico na construção do Ninho de Pássaro (Estádio Nacional de Pequim), onde foram celebrados os Jogos Olímpicos de Pequim de 2008, que foi uma empreitada conjunta entre os arquitetos Jacques Herzog, Pierre de Meuron e Stefan Marbach.

É conhecido principalmente pelas críticas à política de seu país através de seus trabalhos artísticos e manifestos.

No presente vídeo, Ai Wei Wei apresenta o making of da instalação Sunflower seeds, realizada no Tate Modern de Londres em Outubro de 2010.

Venda de forno elétrico

Vendo forno elétrico para cerâmica Stecno STR7060

Temp. Máxima: 1285°C

Dimensões internas: 61cm diâmetro/ 56cm profundidade

Usei pouquíssimas vezes! Para mais informações, entre em contato comigo pelo email georgia.halal@gmail.com

Obrigada!

Georgia El Halal

Palavras em rede - Passo Fundo

https://picasaweb.google.com/110939797732474305032/14aJornadaNacionalDeLiteratura?gsessionid=jdCtJSlgldGsd73w9k6zmg#5645634706348897250

Objetos de desejo - Rodi Núñez

Objetos de desejo

Gustavo Nakle, Marlies Ritter, Tania RResmini e Megumi Yuasa. Tudo surgiu do mais profundo e absoluto desejo de posse, de uma admiração não somente por questões formais que os trabalhos destes quatro artistas me sugeriam, mas, principalmente, pela oportunidade única de poder ter partilhado durante diferentes momentos de minha vida, a poética do processo de construção do trabalho de cada um deles. A partir daí, pude notar que os objetos criados por eles é pura e simplesmente resultado destas múltiplas vivências.

Mas tudo acabava convergindo para aquelas formas, fossem elas figuras de um universo onírico, lírico e ou delirante repletas de sarcasmos, humores e ironias como nos trabalhos de Gustavo Nakle, ou mesmo na delicadeza e sutileza das histórias de família contadas pelos trabalhos de Marlies Ritter, passando pelas finas placas de Tania Resmini e suas formas orgânicas, seus bulbos repletos de vida e energia e convergindo para o grande mestre Megumi Yuasa com suas sementes, metade pedra metade cerâmica, que carregam a gênesis da criação, a mais profunda e absoluta limpeza de forma, uma síntese feita por uma das pessoas mais generosas que conheço.

Tenho a sorte de ter acesso a estes artistas desde muito cedo e algumas obras, como as de Gustavo Nakle, desde criança. A imagem dos trabalhos destes artistas sempre povoou o meu universo de criação. Quando menos esperava, lá vinham aquelas visões: surgiam não somente as formas, mas também suas maneiras de trabalhar, as conversas e os questionamentos.

A vontade de tê-los um pouco para mim é imensa, ou melhor, de fazer aparecer pelo menos um pouco o que deles está em mim, dentro de meu processo de criação. É neste momento que entra o conceito de objetos de desejo. A construção de quatro linhas de trabalho que busquem traçar um paralelo com objetos executados por eles trazendo à tona minhas mais próximas e afetivas memórias de artista.

Abordo, com esta exposição, o que está dentro de meu processo de criação, imagens persecutórias que não me abandonam revelando-se sempre constantes a cada trabalho executado. Por mais distante formalmente que pareça.

Rodi Núñez

Ateliê Sílicas - São Paulo

Carusto Camargo, Guto Maahs e Gilberto Menegaz no Paço - Porto Alegre

Na próxima quinta feira, dia 11 de agosto, às 19 horas, no Paço Municipal da prefeitura de Porto Alegre abre a exposição " Memoriais de um urbano", uma coletiva com os artistas Carusto Camargo, Gilberto Menegaz e Guto Maahs.

https://picasaweb.google.com/carustocamargo/MemoriaisDeUmUrbano?authkey=Gv1sRgCLbfjaLLx4bo8AE#slideshow/5637796093487532434

Para ceramistas em Porto Alegre

Ola!
Estou fazendo uma pesquisa de formiga...folhinha por folhinha... explico:

Estou tentando saber quantos ceramistas somos em Porto Alegre e como fazemos nossas queimas de ceramica.

SE voce é ou conhece algum ceramista poderia repassar e este a seus conhecidos e responder para nadmeacarvalho@yahoo.com.br?

As perguntas sao:
voce é ceramista?
como faz suas queimas: forno elétrico, à gas, à lenha, de serragem?
O forno é seu?

agradecida pela colaboraçao!

Ateliê Sílicas

CONTAF 2011

O músico e ceramista Giorgio Pacchioni tocará o hino novamente!

CONTAF 2011
http://www.contaf.com.br/2011/site/noticias.asp?cod_not=32

Vem aí a 8ºedição do CONTAF- Congresso Nacional das Artes do Fogo, evento que reúne trabalhos de cerâmica , vidro, decoração em porcelana e louça além de esmaltação em metais. Mais uma vez ,estarão presentes neste evento, vários artistas e profissionais deste segmento, professores e alunos de universidades e faculdades vindos de várias partes do País e também do exterior para proferirem palestras e demonsrações práticas sobre este assunto.

Pela primeira vez o CONTAF será realizado em São Paulo-SP, no bairro da Liberdade e além do conteúdo do congresso a organização está planejando vários eventos especiais relativos ao tema, tais como: cursos, seminário de design, exposições, exibições de filmes e passeios, com condições especiais para os inscritos no CONTAF.

Além disso tudo, será possível a apresentação de palestras, inscritas pelos participantes.Os trabalhos técnicos que forem apresentados em forma de palestra, serão publicados nos anais do congresso, além de receber um certificado de apresentação de trabalho técnico e concorrer a um prêmio de Reconhecimento Técnico (a ser definido).

CONTAF 2011- de 25 a 27 de agosto de 2011
Local: BUNKYO- R .São Joaquim, 381 - Liberdade -SãoPaulo-SP

(ao lado do METRO SÃO JOAQUIM)

ORGANIZAÇÃO: 11-5071-0011/3722-3344
aproveite e se inscreva já !

Exposição Trânsito

Bunkyo

5ª Grande Exposição de Arte Bunkyo - Regulamento e Ficha de Inscrição

http://www.bunkyo.bunkyonet.org.br/index.php?option=com_content&view=article&id=1090%3A5o-grande-exposicao-de-arte-bunkyo-regulamento-e-ficha-de-inscricao&catid=80%3Anoticias-2011&Itemid=122&lang=br


01. As Comissões de Artes Plásticas e de Arte Craft estão divulgando o regulamento aos interessados em participar da 5ª Grande Exposição de Arte Bunkyo, que acontecerá no início do próximo mês de outubro.

Em Artes Plásticas, os trabalhos podem ser inscritos nas modalidades: Contemporâneo e Biten (figurativo), com temas e técnicas livres. As obras podem ser bidimensionais (pintura à óleo, acrílica, gravura, desenho, aquarela, fotografia, técnica mista, colagem, processo gráfico eletrônico, entre outras) e tridimensionais (escultura e arte objeto).

02Em Arte Craft poderão ser inscritas obras de arte em cerâmica, laca, metal, vidro, madeira, bambu, bonecas de kiri, papier machè, joalheria, oshibana e arte têxtil (feltro, batik, macramê, tear, tingimento, tapeçaria, bordado e patchwork).

De acordo com os organizadores, entende-se por arte têxtil tudo que se refere e se comporta como fibras, tela, fios, membrana ou película, seja orgânico ou sintético.

03Também poderão ser inscritas as obras feitas em conjunto com vários autores, desde que o nome de cada um, bem como a parte confeccionada por ele, seja indicada claramente na ficha de inscrição.

A taxa de inscrição é de R$ 150,00 e cada participante poderá inscrever até 3 (três) obras.

Para mais informações e download do Regulamento e Ficha de Inscrição:

Regulamento - Artes Plásticas
Ficha de Inscrição - Artes Plásticas
Regulamento - Arte Craft
Ficha de Inscrição - Arte Craft

Serviço

5ª Grande Exposição de Arte Bunkyo
Inscrição e entrega das obras: de 11 a 14 de julho de 2011
Artes Plásticas, das 9h às 17h, na sala 15
Arte Craft, das 10h às 17h, na sala 14
Local: Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa e de Assistência Social (Bunkyo)
Rua São Joaquim, 381 - 1º andar - Liberdade - São Paulo - SP
Telefone: (11) 3208-1755 / E-mail: bunkamatsuri@bunkyo.org.br
Site: www.bunkyo.org.br

Resultado da seleção: disponível no site (www.bunkyo.org.br) a partir do dia 25 de julho de 2011.

Inauguração da 5ª Grande Exposição de Arte Bunkyo
Dia 08 de outubro de 2011 (sábado), às 15h
Período de Exposição: de 09 a 16 de outubro de 2011
Horário de visitação pública: de 2ª feira a 6ª feira, das 12h às 18h; sábados e domingos, das 10h às 18h
No dia 12 de outubro (feriado), a exposição estará aberta das 10h às 18h e no dia 16 de outubro (domingo, último dia), das 10h às 15 h.
ENTRADA FRANCA

N.I.C.A. - Carusto Camargo

Ateliê Sílicas, em São Paulo

Palavras em rede - Universidade de Passo Fundo

Exposição - PALAVRAS EM REDE

O Projeto desta exposição está ligado a Programação Paralela da 14ª Jornada de Literatura e 6ª Jornadinha de Literatura, e da comemoração dos seus trinta anos, junto a Universidade de Passo Fundo - UPF na cidade de Passo Fundo, RS. O tema desta Jornada será, Literatura Entre Nós: Redes, Linguagens , Mídias. A abertura do evento será dia 22 de agosto, sessão solene ás 19h30min. As atividades vão de 22 á 26 de agosto de 2011, no Campus da UPF, Passo Fundo RS.

O Bando do Barro estará participando deste evento. Na Programação Paralela com a Exposição “Palavras em Rede”, propondo uma parceria na construção do trabalho coletivo envolvendo artistas, o Bando de Barro, alunos da Universidade Federal do Rio Grande do Sul UFRGS e alunos do Curso de Artes da Universidade de Passo Fundo UPF, local do evento.

A exposição será uma grande poesia visual, em homenagem aos trinta anos da Jornada, composta de placas de cerâmica com palavras, letras e pontuações, que no conjunto formarão esse grande texto.Essa poesia ficará em área externa, mas precisamente no jardim, perto da entrada do Evento da 14ª Jornada de Literatura.

O projeto está sendo coordenado por dois artistas âncoras que são Rodrigo Núñez e Luciane Campana Tomasini, que representarão os demais na organização geral e apresentação do projeto a Instituição mantenedora do evento.

PROJETO VISUAL

Da organização dos trabalhos

- Confeccionar uma placa contento uma palavra de dimensões mínimas de 20X30cm e 3 cm de espessura, ( com ranhuras no verso da placa, para fixação).

-Escolher uma palavra, sílabas, letras e ou pontuação que poderá ser feita com tratamento e caixa de letra da sua escolha. (no conjunto formarão essa grande poesia visual).

- Confirmar participação até dia 28 de maio, escreva seu nome completo, e envie para Luciane Campana pelo email lucampanas@yahoo.com.br

- Entregar peça até 08 de agosto, no IA de 2011, embalada em plástico bolha, para transportar (Rua Senhor dos Passos, 248. Centro. Porto Alegre/RS CEP: 90020-180)

- O trabalho fará parte do acervo da Universidade de Passo Fundo-UPF.

Obs: As peças que por ventura vierem a quebrar serão retiradas da exposição. Ficando já estabelecida essa regra de participação.

Depois de prontas as placas devem ser entregues na sala de cerâmica do Instituto de Artes.

O que é a Jornada de Literatura

A Jornada de Literatura é um evento que conta com um número bastante elevado de participantes que circulam em todas as atividades. Sendo assim ficará restrita a possibilidade de hospedagem a todos os participantes da exposição. Os hotéis ficam lotados alguns meses antes do evento, e o foco principal é a Literatura. As exposições são parte da programação Paralela, assim durante o evento será oferecida somente uma hospedagem para um dos membros representando o grupo assim, elegemos o artista Rodrigo Núñez, já que a Luciane tem estadia em casa de amigos lá.

Salientamos que a exposição não está vinculada participação das atividades da Jornada, mas quem tiver interesse em fazer essas atividades podem entrar no site e fazer a inscrição, ( www.jornadadeliteratura.upf.br). Obs: não se esqueça de agendar hotel com antecedência.

AS ATIVIDADES SÃO:

-10º Seminário internacional de Pesquisa em Literatura e Patrimônio Cultural.

-3º Encontro Estadual de escritores gaúchos: A Criação Literária em Debate.

-4º Encontro Nacional da Academia Brasileira de Letras.

-2º Encontro Internacional de Contadores de Histórias

-Simpósio Internacional de Literatura Infantil e Juvenil.

- Programação Paralela com Exposições de Artistas Plásticos.

“A Jornada de Literatura de Passo Fundo é realizada a cada dois anos e atrai milhares de interessados do mundo das letras. Em três décadas, firmou-se como um dos mais importantes eventos do País de incentivo à leitura e à escrita, reunindo nomes consagrados e aproximando autores de todo o planeta e leitores em debates e conversas sobre os mais diversos temas referentes à literatura. O número de participantes em uma mesma edição chegou à casa dos 30 mil em 2009 e na somatória de todas as edições, superou 130 mil. A quantidade de escritores que já passaram pelo Circo da Cultura de Passo Fundo atinge a marca de 804, contabilizando também a Jornadinha e os demais eventos paralelos”.( www.jornadadeliteratura.upf.br).